MÚSICAS DIFERENTES

Esta aria de ópera os puede sonar como muy antigua, pero es grande. Canta la gran Victoria de los Ángeles y el aria es "O mio babbino caro", de la ópera Gianni Schicchi dell gran Puccini. ¡Canelita en rama!

LA REINA DE LA NOCHE

La Reina de la Noche no es la chica más popular del botellón de los sábados, no. La Reina de la Noche es un personaje de la ópera de Mozart La flauta mágica. Sus dos arias son de las más conocidas, incluso para los que no son aficionados a la ópera. Son piezas complicadas que precisan de una voz soprano potente, capaz de alcanzar tonos muy altos. No todas las sopranos son capaces de interpretarlas.

Natalie Dessay (Lyon, 1965) es la más famosa cantante de ópera que hay en este momento en Francia, y en este vídeo la vemos y oímos interpretar precisamente una de las arias de la Reina de la Noche. No sólo impresiona su voz, sino también su aparición, la puesta en escena. Se trata de una representación que tuvo lugar en París en 2001. La obra está cantada en alemán (como debe ser) y los subtítulos están en francés. Algunos no os enteraréis de que va, pero importa poco. Esperamos que os guste tanto como a nosotros.

Este vídeo lo hemos robado del muro del facebook de nuestro querido Karim (lo reconocemos).

BANDA SONORA PARA EL VERANO / 1

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Empezamos esta sección veraniega con fuerza; ni más ni menos que con la canción "Summertime". En realidad se trata de un aria de la ópera Porgy and Bess, compuesta por George Gershwin (1898-1937) con un libreto de su esposa Ira Gershwin y de DuBose Heyward (basado en una novela y una pieza teatral de éste último), y estrenada en 1935 en Nueva York.

Gershwin quería crear una "ópera folclórica" norteamericana, y convirtió en protagonistas a los negros o afroamericanos de Charleston, en Carolina de Sur. Allí, en una calle ficticia, nos muestra el estilo de vida de esos seres marginales alrededor de 1930.

Pero la novedad no estaba sólo en sus protagonistas. A la música operística clásica se le añadieron elementos del jazz y el blues. Algo revolucionario y enriquecedor.

La ópera no fue muy bien aceptada en su estreno, pero Gershwin siempre la consideró su mejor obra. A partir de 1976, tras el montaje de la Houston Grand Opera, la obra se revalorizó, y hoy en día forma parte del repertorio estándar.

De todas las piezas de esta ópera, es el aria "Summertime" la más famosa y conocida. Se trata de una nana que canta el personaje de Clara en el acto I, y que se repite en los dos siguientes. La canción ha tenido una vida independiente y de ella existen innumerables grabaciones. A lo largo de las próximas semanas, siempre los sábados, os vamos a ofrecer diferentes versiones de esta canción.

Hoy, para empezar, podéis ver y escuchar una grabación de la ópera. Canta Clara, interpretada por Paula Ingram; la música está a cargo de The London Philarmonic dirigida por Sir Simon Rattle.

En 1959, Otto Preminger rodó una película musical basada en la ópera y con el mismo nombre. Recibió el Oscar a la mejor banda sonora y el Globo de Oro a la mejor película musical. Imprescindible.

Para los más curiosos y avezados en inglés, aquí tenéis la letra:

Summertime,
And the livin' is easy
Fish are jumpin'
And the cotton is high

Your daddy's rich
And your mamma's good lookin'
So hush little baby
Don't you cry

One of these mornings
You're going to rise up singing
Then you'll spread your wings
And you'll take to the sky

But till that morning
There's a'nothing can harm you
With daddy and mamma standing by

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MÚSICA Y POESÍA A LO LARGO DE LA HISTORIA/4

MÚSICA Y POESÍA EN EL BARROCO

La historia de la canción profana queda eclipsada durante los siglos XVII y XVIII por el gran invento musical barroco: la ópera, el drama cantado que surge como recreación de lo que los teóricos de finales del s. XVI pensaban que había sido el teatro de la antigüedad griega.

La primera gran ópera de la historia es Orfeo, de Claudio Monteverdi, escrita para el duque de Mantua en 1607. En ella se recrea el mito de este personaje de la mitología griega, un desdichado amante que, en el día de su boda, pierde a su esposa, Eurídice, víctima de la mordedura letal de una serpiente. Pero Orfeo desafía a la muerte y desciende al Hades con el fin de rescatar a la bella Eurídice: adormece con su música a Caronte, el barquero que conduce las almas hacia el infierno y logra, con su canto, conmover al mismo dios de los muertos y a su esposa para que accedan a liberar a la joven. Orfeo consigue su objetivo, pero Hades le impone una condición: sólo podrá devolver a Eurídice al mundo de los vivos si es que, en el camino de regreso, no mira ni un sólo momento hacia atrás. De lo contrario, Eurídice volverá al inframundo para siempre. Los dos amantes parten felices, pero cuando casi han alcanzado su objetivo, Eurídice tropieza y Orfeo no puede evitar volver la vista atrás para correr a ayudarla. Eurídice desaparece y Orfeo queda sólo y desolado, viendo como el sueño de recuperar a su amada se ha desvanecido para siempre.

Te propongo dos audiciones que corresponden a dos momentos diferentes de la ópera:

1. En la primera audición se recoge la escena en la que Orfeo se lamenta por la muerte de Eurídice y anuncia que bajará a los infiernos a rescatarla.

2. En la segunda audición Orfeo, en su camino hacia el Hades, encuentra a Caronte, quien le advierte de que no logrará cruzar la laguna Estigia, que separa el mundo de los vivos del de los muertos.

Inés Carreras

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